Line up 2024

Wir freuen uns, euch das Line up für das One Love Festival 2024 präsentieren zu dürfen

Burning Spear

Winston Rodney alias Burning Spear ist einer der einflussreichsten Reggae Musiker aus Jamaika
Wie lässt sich eine Ikone und lebende Legende in Worte fassen? Über die Anzahl der Alben und Hits? Über die zahlreichen Auszeichnungen? Oder reicht ein Satz: Burning Spear ist Reggae! Winston Rodney, alias Burning Spear, ist einer der einflussreichsten Reggae Musiker aus Jamaika und bedarf eigentlich keiner weiteren Vorstellung. In der Reggae-Szene genießt er Heldenstatus und wird verehrt als Pionier, Prediger und Rasta Teacher.
Winston Rodney zählt seit Anfang der 70er Jahre zu den wichtigsten Vertretern des sogenannten „Roots-Reggae“, einer Musikrichtung, die in den späten 1960er Jahren in Jamaika entstanden ist. Sie ist eng mit der Rastafari-Bewegung verbunden und drückt oft soziale und spirituelle Botschaften aus.
Somit ist die Ankündigung des zweifachen Grammy Gewinners, im Sommer 2024 eine echte Sensation. Mit großer Vorfreude können wir ankündigen, dass Burning Spear am One Love Festival 2024 Station macht und bei uns spielen wird. Diesen besonderen Tag sollte sich wirklich kein Roots Rock Reggae Fan entgehen lassen, denn wer weiß wann es die nächste Möglichkeit gibt “The Living Legend“ live zu erleben.

Black Uhuru

Seit über 45 Jahren sind sie eine der bekanntesten und produktivsten Reggae-Bands der Welt, angeführt von Derrick “Duckie” Simpson. Mit Hits wie “Guess who is coming to dinner”, “Shine Eye Gals” und “What is Life” haben sie die Reggae-Welt geprägt und zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter den ersten Grammy Award für Reggae-Musik.

Nach vielen Veränderungen in der Besetzung kehrt BLACK UHURU immer wieder zu seinen Wurzeln zurück und bleibt eine feste Größe in der Reggae-Szene. Ihr neuestes Album “As the World Turns” hat erneut für Aufsehen gesorgt und eine Grammy-Nominierung in der Kategorie “Best Album” erhalten.

Erlebe die unvergleichliche Energie und den einzigartigen Sound von BLACK UHURU live auf der Bühne! Sichere dir jetzt deine Tickets und sei dabei, wenn sie mit ihren zeitlosen Hits und neuen Songs die Welt des Reggae erobern. Ein Muss für alle Reggae-Fans!

Skip Marley

Skip Marley, ein aufstrebender Star der Musikszene, ist bekannt für seine einzigartige Fusion aus Reggae, Soul und Hip-Hop. Geboren am 4. Juni 1996, ist Skip der Enkel des legendären Reggae-Ikonen Bob Marley und stammt aus einer Familie von musikalischen Größen. Seine Eltern sind Cedella Marley, bekannt als Mitglied der Melody Makers, und David Minto.

Obwohl Skip in eine Familie von Musikern hineingeboren wurde, war seine Karriere als Musiker zunächst nicht geplant. Es war sein Onkel Stephen “Ragga” Marley, der ihn ermutigte, seine musikalischen Talente zu entdecken. 2015 veröffentlichte Skip sein Debüt-Single “Cry To Me” und unterschrieb später einen Vertrag bei Island Records.

Ein Wendepunkt in Skips Karriere kam, als die Pop-Superstar Katy Perry zufällig seine Musik hörte und ihn einlud, an ihrem Hit “Chained to the Rhythm” mitzuwirken. Diese Zusammenarbeit brachte Skip internationale Anerkennung und führte zu Auftritten bei den Grammy Awards und den BRIT Awards.

Skip Marley zeichnet sich nicht nur durch seine beeindruckende musikalische Begabung aus, sondern auch durch seine tiefe Verbundenheit mit den Werten seiner Familie. Er sieht Musik als Werkzeug für positive Veränderungen und setzt sich in seinen Liedern für Liebe, Einheit und Bewusstsein ein.

Mit seinem Debütalbum “Higher Place”, das von Kritikern und Fans gleichermaßen gefeiert wird, hat Skip Marley bewiesen, dass er bereit ist, die Welt mit seiner Musik zu erobern. Seine Songs sind nicht nur Ohrwürmer, sondern auch Botschaften der Hoffnung und Inspiration.

Skip Marley verkörpert die nächste Generation der Marley-Familie und führt das Erbe seines Großvaters Bob Marley auf eine neue, zeitgemäße Art und Weise weiter. Mit seinem einzigartigen Stil und seiner aufrichtigen Botschaft hat er sich bereits einen festen Platz in der Weltmusikszene gesichert und verspricht, noch viele weitere Erfolge zu erzielen.

Yellowman

Yellowman ist mit seiner Jahrzehnte langen Bühnenerfahrung wohl einer der bekanntesten Reggae Interpreten nach Bob Marley.

Vielen Gerüchten zum Trotz denkt er auch nach mehr als 40 Alben nicht ans Aufhören. Seinen Spitznamen verdankt der Albino seiner hellen Hautfarbe, dabei versteht er es aber ausgezeichnet, genau diesen Umstand ständigen Spotts als Vergeltung gegen die Gesellschaft einzusetzen.

Mit mehr als 40 Alben auf den verschiedensten Labels und fast 45 Jahren internationaler Studio-und Bühnenerfahrung kann Yellowman sich rühmen, wohl einer der bekanntesten Reggae Interpreten nach Bob Marley zu sein.

Geboren 1956 in Kingston /Jamaica als Winston Foster kam er als Albinokind sehr schnell zu seinem Spitznamen „Yellowman“ oder „Yellow like cheese“ ( nach dem er auch ein Album benannt hat.) Bereits mit 15 Jahren begann er mit Soundsystems aufzutreten; zunächst beeinflusst von den „alten“ Dee Jays U-Roy und Big Youth kreierte er nach und nach seinen eigenen Stil mit schnellem Rap Gesang und aktuellen Zitaten und Parodien und wurde rasch als „Yellowman“ in den Dancehalls Jamaicas populär. 1982 schaffte Yellowman das Kunststück, das auf Jamaica mehr als 30 Platten gleichzeitig von Ihm in der Szene zirkulierten. Er war, wenn man es so will, Kingstons vorweggenommene Alternative zum HipHop. Mit seiner Präsenz bei den großen Reggae Sunsplash Festivals und Auftritten in Amerika und Japan, wo er große Stadien füllte, in Europa und in verschiedenen Staaten Afrikas bekam er seinen Beinamen „King of Dancehall“ 1997 wurde King Yellowman für sein Album „Freedom of Speech“ in New York sogar für den Grammy nominiert was in Reggaekreisen eine echte Seltenheit ist.

Yellowman hat es geschafft, den ständigen Gegenstand des Spotts, seine helle Haut, als musikalische Vergeltung gegen die Gesellschaft einzusetzen und als Prediger die Reggae Geschichte nachhaltig beeinflusst. Er ist ein großer Entertainer, ein Unterhalter, der sein Publikum eigentlich schon allein mit seiner Erscheinung, seiner Sprache und viel Gefühl fasziniert.

Aber seine Bühnenshows sind einfach noch ein viel größeres Erlebnis. Wer jemals eine Yellowman Show gesehen hat wird dies wohl kaum bestreiten können. Yellowman liefert jedes Mal aufs neue für seine Fans eine energiegeladene und mitreißende Show.

Und das, obwohl seine Krankheit (Knochenkrebs) mittlerweile im fortschreitenden und sichtbarem Stadium ist. Yellowman sagt von sich selbst, dass er auf der Bühne alle diese Probleme vergessen könnte und so seiner puren Lebensfreude am besten Ausdruck verleiht. Stillstand gibt es für Ihn nicht und solange es Ihm noch gesundheitlich möglich ist, wird Yellowman weiter auf der Bühne stehen und hoffentlich noch viele Jahre zusammen mit seinen Fans eine riesige Reggae Party feiern.

ETANA – the strong one

Mit Etana, kommt einen der kraftvollsten Stimmen Jamaikas auf das One Love Festival.

Mit ihrer zweifachen Grammy-Nominierung als beste Reggae-Künstlerin ist sie nicht nur in ihrer Heimat Jamaika sondern auch weltweit eine anerkannte und respektierte Künstlerin.

Unter dem Namen Etana, “Die Starke” in Swahili, hat sie ihre Wurzeln wiederentdeckt und ihren Sound weiterentwickelt, der eine Fusion aus Folk, Soul, Jazz und Reggae ist.

Ihre Alben erreichten Spitzenpositionen in den Reggae-Charts, und sie ist bekannt für Hits wie “Warrior Love” und “I Am Not Afraid”. Ihr Album “Pamoja” (2021) brachte ihr ihre zweite Grammy-Nominierung ein. Erlebe Etana live und lass dich von ihrer Botschaft der Liebe und des positiven Lichts inspirieren!

GROUNDATION

Komm und erlebe eine der weltbesten Rootsreggae-Bands, direkt aus Kalifornien “GROUNDATION” live auf der Bühne! Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Roots-Reggae und experimentellem Jazz begeistern sie seit 1998 weltweit ihr Publikum. Angeführt von HARRISON STAFFORD und begleitet von talentierten Musikern und Background-Sängern, versprechen sie ein unvergessliches Konzerterlebnis.Feiert mit uns das 20-jährige Jubiläum ihres legendären Albums “HEBRON GATE”! Die Band wird dieses Meisterwerk in seiner Gesamtheit aufführen, mit explosionsartigen Solos und überraschend intimen Passagen. Erlebe die Magie von GROUNDATION live!Die Tour beginnt 2023 in Europa und setzt sich 2024 auf ausgewählten Sommerfestivals fort. Verpasse nicht die Gelegenheit, diesen legendären Moment der Reggae-Geschichte mitzuerleben! Sichere dir jetzt deine Tickets und sei Teil dieses einzigartigen Konzerterlebnisses!

Marcus Gad

Marcus Gad, geboren und aufgewachsen in Neukaledonien, einer Insel mitten im Pazifischen Ozean, bringt uns mit seinem tiefen und organischen Reggae-Stil zurück zu den Wurzeln. Begleitet von seiner Band TRIBE, vereint er in seiner Musik Einflüsse aus der jamaikanischen Reggae-Legende und der Spiritualität der Inselkultur. Seine Botschaft ist eine Einladung zur Selbstreflexion und zum Erwachen in diesen herausfordernden Zeiten.Seit dem Erfolg seines Debütalbums “Chanting” im Jahr 2017 wurde Marcus Gad für seine mutigen und raffinierten Produktionen bekannt. Nach dem beeindruckenden “Rhythm of Serenity” von 2020 und dem urbanen Projekt “Brave New World” von 2021, kehrt er nun mit seinem Album “Ready For Battle” zurück. Veröffentlicht am 10. Februar 2023, ist es ein Album, das man nicht verpassen sollte.Seine Live-Auftritte, unterstützt von seiner Band “Tribe”, sind sowohl kraftvoll als auch meditativ und laden zu einer inneren Reise und Reflexion ein. Eine sinnliche Erfahrung, die ein immer größer werdendes Publikum zusammenführt.

Dr. Ring Ding

Dr. Ring Ding ist seit 1987 als vielseitiger Sänger und Instrumentalist weltweit aktiv und kann mit Recht als eine der Haupttriebfedern des Reggae in Deutschland bezeichnet werden. Als Entertainer im wahrsten Sinne des Wortes ist er stilistisch in der gesamten Bandbreite der jamaikanischen Musik zuhause.

Unermüdliches Touren weltweit machte ihn zum festen und unverzichtbaren Bestandteil der internationalen Reggae-, Dancehall- und Ska-Szene.

Traditionelle Old School Grooves, aktuelle computerisierte Beats oder sogar Pop-Songs – der deutsche Veteran der jamaikanischen Musik stellt sowohl auf seinen Aufnahmen wie auch live auf der Bühne sein Talent unter Beweis.

Die Single Doctor’s Darling, Hit in der Reggaeszene weltweit, schaffte es in die Top 20 der German Black Music Charts. Das rockige Ruff Like A Rock fand monatelang Verwendung in der VIVA-Werbung. Ring Of Fire, seine Kollaboration mit der Crossover-Band H-Blockx, kletterte bis auf Platz 13 der deutschen Charts (und Platz 9 in Österreich) – Get In the Ring (ebenfalls mit den H-Blockx) wurde zur Einmarschhymne des Boxweltmeisters Sven Ottke.

Auf dem Programm stehen Reggae, Ska, Dancehall und Calypso – ein knalliger Querschnitt aus den unzähligen Alben und Singles der nun schon über 30jährigen Bühnenkarriere des Doktors.
Pflichttermin für Freunde des gehobenen karibischen Entertainments – und ganz ohne Krankenschein

Fitta Warri

Fitta Warri stammt aus einer musikalischen Familie mit Sängern und Instrumentalisten wie Peter Lloyd, Mackie Ranks, Kimola Brown, Dale Haslam, Arnaldo Bolt und mehr. Ausgestattet mit einer kraftvollen Stimme, viel Energie und mehr Reimen ist Fitta Warri ein herausragender Künstler – ob mit einer Live-Band oder einem Soundsystem, er bringt immer die Dancehall-Reggae- Menge zum Toben.

Geboren in Franklyn Town (Jamaika) wuchs er in den Bezirken St D‘Acre und Strain Line in St Ann auf. Seine ersten Erfahrungen mit Reggae-Musik begannen, als er noch in der Schule war. Regelmäßige Auftritte mit Soundsystemen bei schulischen Veranstaltungen führten dazu, dass er einen von der bekannten jamaikanischen Radiostation IrieFm veranstalteten DJ-Wettbewerb gewann. Bis heute hat er mehr als 100 Songs mit verschiedenen Labels auf der ganzen Welt geschrieben und auf- genommen. Fitta Warri hat mit zahlreichen jamaikanischen Bands und Soundsystemen zusammengearbeitet.

Er hat auch bei vielen Auftritten in der jamaikanischen Dancehall-Szene brilliert. Fitta begann 2004 mit ausländischen Produzenten zu arbeiten, darun- ter Zion Train, Stone-Rock, House of Riddim, Pow Pow und mehr.

Freemeyend

Eine 9 köpfige Reggae Ska Band mit Basis in Wien, die durch die Liebe zu Offbeat Rhythmen zusammengefunden haben!

„Explosive Reggae“ beschreiben sie ihren Sound, energiegeladen und schweißtreibend! Durch kraftvolle Bläsersätze und mehrstimmigen Gesang verstehen sie es die Crowd in Stimmung zu bringen.

Auch verwandte Stilrichtungen wie Rocksteady, Dancehall und Dub sind in ihrem Repertoire zu finden!

Qshan Deya

Qshan Deya´, geb. Kellis Quashie ist ein erfahrener, außerordentlicher Künstler, der mit seiner gewaltigen Bariton-Stimme (er wird oft mit Luciano, Dennis Brown, Peter Tosh verglichen), seinen herausragenden Lyrics (betreffend aktueller Ereignisse, Lebenssituationen sowie auch Lovers-Rock) und seinen Instrumental-Einlagen (Djembe, Melodica und Accustic Versions auf der Gitarre) überzeugt. Außerdem ist er einzigartig in seiner Bühnenpräsenz und der Interaktion mit dem Publikum.

Jayasri

Eine mystische, musikalische reise durch Asien, Afrika, Europa, …..Karibik…!!!!!

JAYASRI Musik kennt keine Grenzen…..weil sie Stimmen für drei Kontinente sind. Diese multi-kulti-formation sind routinierte Musiker aus Asien, Afrika und Europa.

Die 6-7 köpfige Band geht musikalisch unterschiedliche Pfade von Asian DUB, Ragga, Reggae, Roots, Dancehall, Hiphop, asian Chillout mit traditionellen Rythmen (Sri Lanka, Indien), Afrika über Elemente westlicher Musik und Karibischen klängen. Eine Band mit Symbolik, Aussagekraft und einer Ladung gebalter Energie! Dieser Mix wird auf der Bühne zu einem überzeugenden live-act mit kompakten, groovige Sound und coolen vibrations!

Die Krönung der musikalischen Leistungen für JAYASRI war der 1.Platz von 77 Bands für den Österreichischer WeltMusik Preis 2003, SLO-Sri Lanka Originals Award 2005, Derana VDO Music Award 2010,2011 SriLanka, Austrian Grammy Amadeus.

JAYASRI ist nicht nur eine Band die die Leute zum tanzen bringen, sondern vielmehr leben sie in ihrer Musik und richten damit eine positive Botschaft von Toleranz, Frieden und Zusammengehörigkeit an alle Menschen und Natur! Different Cultures – Languages – Instruments………………………ONE SOUND..!!!!!

der Urlaut

Seit vielen Jahren arbeitet die südburgenländische Musikformation DER URLAUT an einem rhythmisch groovigen Sound der besonderen Art. Schlagzeug, Gitarre, E-Bass, Didgeridoo und Gesang bilden die Basis dieser neuartigen Klangwelten. Dazu kommen Djemben, Congas und Percussion-Instrumente gepaart mit Elementen aus Reggae, Funk und urafrikanischen Rhythmen die so zu einem regelrechten Weltmusikerlebnis verschmelzen. Der groovig funkige Sound ist wie gemacht um das Tanzbein zu schwingen und dem Dancefloor gehörig einzuheizen!

Ambassajah Rockers

Burgenlands einzige Reggae Band

Unter dem Bandnamen „Ambassajah Rockers“ starteten vier Männer eine neues Musikprojekt. Zuerst trafen sich die Freunde, die seit mittlerweile mitunter mehr als zwanzig Jahren musika- lisch tätig sind, nur zu einer gemeinsamen Jam Session, um ihrer Freude am Reggae Ausdruck zu verleihen.

Schnell fing die, in Hornstein gegründete Band, allerdings Feuer und mietete, nach langer erfogloser Suche, 2019 einen Proberaum in der ehemali- gen Zuckerfabrik in Siegendorf. Bei einer der regelmäßigen Pro- ben ergab sich eine Jam Session mit dem langjährigen Freund und jamaicanischen Sänger Fitta Warri, aus dieser eine engagier- te Zusammenarbeit enstand.

Als neue Begleitband von Fitta Warri werden

die Ambassajah Rockers beim One Love 2024 in Wiesen ihr Festival-Debüt als Band feiern

Dub Tribe Rising

Ob Tag oder Nacht, Sommer oder Winter, in der Bergen Niederösterreichs, abgeschieden in der rauhen Wildnis bebt und tanzt ein ganzes Haus extatisch nach den Taktstöcken des liebevoll-schrulligen Produzentenduos Monsieur Knabberdub und Sabina Thompson.

Ein vor Kreativität Dauer-sprudelndes Kraftbündel und eine “One In A Million” Stimme mit Tiefe, Seele und Grenzen sprengender Vielfalt verkeilen sich im Kosmischen-Zahnrad der künstlerischen Begegnung.

Sie arbeiten stets intuitiv, neu und vor Allem – IMMER

Dub Tribe Rising ist für die Beiden eine Haltung – ein Lebensstil. 100 Prozent DO IT YOURSELF.

Im großen Deckmantel der DUB MUSIC malen sie Soundgemälde aus TripHop, Electronic, Reggae, Pop und Post Rock. Das Ergebnis strahlt hell, geht tief und überrascht stets. Meistens sie selbst.

Kein geringerer als Lee “Scratch” Perry (DUB-Pionier, Grammy Winner, Erster Bob Marley Produzent) outete sich als Fan und arbeitete mit den Beiden kurz vor seinem Tod zusammen. Das Feedback auf die mittlerweile zahlreichen Releases war überwältigend.

Im Frühling 2024 wird auch das erste FULL LENGTH Album erscheinen, an dem 2 Jahre gearbeitet wurde.

Lukascher

Nachdem alle guten Dinge bekanntlich „3“ sind, ist es nur logisch, dass der St. Pöltner Mundartsänger Lukascher nach den beiden erfolgreichen Alben „Tog und Nocht“ und „Wurzelwerk“ noch eines drauflegt!

Und was für eines: „Reggaeonal“

17 Tracks – allesamt produziert von Sam Gilly ́s „House of Riddim“, einem der erfolgreichsten Reggaeproduzenten Europas – lassen nicht nur jedes Reggaeherz höherschlagen.
In Zeiten der Globalisierung und der stetigen Beschleunigung schafft es Lukascher im Hier und Jetzt zu bleiben, den Blick nach innen zu richten und sich auf seine Werte zu besinnen. Dass Besinnung nicht gleich Ruhe bedeutet, sondern sich auch in jeder Menge tanzbarer Energie, Humor und Zeitkritik entladen kann, wird mit diesem auf „House of Riddim Productions“ erschienenem Album mehr als klar.

„Warum also in die Ferne schweifen, wenn das Gute ist so nah?“ – eben „Reggaeonal“!

Coalman

Wir freuen uns den in Wien lebenden Rastafari Coal Man live & direct am One Love Festival – Austria 2024 begrüßen zu dürfen